Redigering

Kategori: Tips & trix Kommentarer (4)

Detta är orginalbilden
 
 Detta är den klara bilden

Jag börjar med att öppna filen och eftersom att jag fotograferar i RAW-format så öppnas den i Camera Raw. Här är bäst att justera saker som har med skuggor, högdagrar och etc men man kan ändra i princip allt. Den här bilden var tagen i helt fel ljus från början och det är inget ställe eller ljus jag själv hade valt om jag fått välja helt själv, så därför får jag lätta upp skuggor osv ganska så mycket här för att kunna "rädda den". Som ni ser är ögonen och allt annat som är svart & mörkt fullt av tunga skuggor.
 
Här lättar jag upp skuggor väldigt rejält som ni ser i reglaget "shadows". Jag minskar även det vita för att ponnyn inte ska få en vit, utfrätt färg i slutändan under "whites". Hela bilden är också lite underexponerad därav drar jag i reglaget "exposure - plus 0,25 blev lagom här.
 
Jag skulle beskurit direkt i Camera Raw egentligen, men glömde av det. Lite smått bara.
 
Vanligtvis så brukar jag "duplicera" bakgrundlagret för att man helst inte ska redigera nåt på orginalbilden. Men jag glömmer det ibland & denna gången gjorde jag inte det då jag mestadels ändå jobbar med justeringslager.
 
Här ska jag skapa ett justeringslager med en övertoningskarta för kontrast & färg
 
 Övertoningen är skapad. I fältet till vänster kan ni själva välja vilka färger ni vill ha. Ibland kanske jag tex kör en mörkbrun och ljusgul nyans istället för att övertoningen ska ge lite mer färgeffekt. Denna gången kör jag på svart & vitt.
 
 Justeringslagret med övertoning ska vara markerat och sedan väljer jag blandningläget på lagret. I äldre versioner av Photoshop så tror jag bara man behöver högerklicka på lagret och sen kan man välja blandningsläge i den menyn. Jag väljer "soft light" vilket är "mjukt ljus".
 
 Nu ser bilden ut såhär med övertoningslagret på 100% opacitet
 
 I det här fallet ändrar jag opaciteten till 63% men oftast går det bara att använda ca 20% - beror helt på bilden
 
 Jag lägger på ett action med filter
 
 Ändrar opaciteten till 10% på detta filter
 
 Lägger på ett till filter med en gulare & ljusare nyans. Denna får sen opacitet 19%.
 
 Jag skapar sedan ett justeringslager för ljushet och kontrast
 
 Bilden behöver inte så mycket så +2 på ljushet & +5 på kontrast.
 
 Sen kom jag på att hästen har ju något som hänger lite från känselhåren. En liten grej att ta bort. Här använder jag Patch Tool.
 
 Markerar det lilla objektet..
 
 Håller ner musen och drar ut för att hitta referensmaterial
 
 Done
 
Nu är det klart! Inte så många steg för att få denna bilden klar även om det blev väldigt mycket bilder för att kunna visa er exakt hur jag har gjort. Det lilla som jag tog bort är ju en smaksak men det är heller inget större att ta bort. En sådan liten grej är så lätt att missa i kameran, tror aldrig jag märkte det när jag fotade. Har ni större saker ni vill ta bort ganska ofta så rekommenderar jag att tänka en gång extra innan ni tar bilden så att det blir rätt från början :)
 
Som ni kan se är jag lite småvirrig i mitt arbete. Glömmer saker & klonar allra sist. Sån är jag..
 
Sen är jag lite lat som använder färdiga actions.. Ofta blandar jag dem eller lägger till egna filter för att få den effekt jag vill. Det är jättebra dock för att lära sig att hantera olika filter & funktioner och för att förstå hur det fungerar. Dessa är gratis och kan laddas ner här. Det är duktiga Yohanna som tipsat om dem från början. Sedan finns det massor man kan köpa eller ladda hem på devianart.
 
Kommentera gärna & jag kommer förmodligen återkomma med fler bilder för att visa er hur jag har gjort med andra bilder.

Före & efter #2

Kategori: Tips & trix Kommentarer (3)

 
På den här bilden har jag klonat på ett par små ställen där pälsen har varit borta/smutsig, samt ett par strån som jag tyckte störde lite. Sedan har jag lagt på kontrast, ett par "vintage-actions" med olika varma filter och kurvor och ett gradient filter med mjukt ljus och ca 44% i opacitet. Och så ett justeringslager med färgbalans/color balance för att inte bilden ska bli för röd. Jag hoppas ni gillar dessa inlägg! :)

Före & efter

Kategori: Tips & trix Kommentarer (2)

Nikon D700 & Nikkor 50mm 1.4G / ISO 640 / f1.8 / 1/320 sec
 
Här får ni min första före & efter-bild. Jag vet att det har efterfrågats sedan tidigare så jag hoppas att någon tycker det är intressant. För mig var det kul att se resultatet! Som regel försöker jag verkligen att ändra så lite som möjligt. Framförallt klonar jag på min höjd bort ett störande grimskaft och på någon enstaka bild har jag även klonat bort ett staket som inte har passat in. Men då ska det verkligen vara ett litet, smalt eller relativt gömt staket, jag tar aldrig bort något större - då får det vara kvar för det var ju där när jag tog bilden och då får man istället hitta en bättre bakgrund att fota mot. Jag är verkligen allergisk mot att klona hela bakgrunder, flytta objektet eller klona större delar på själva hästen. I alla fall utan att säga att det är en manipulerad bild.
 
För att få mer av sin egna stil & lite mer liv gällande färger så måste bilden redigeras - precis som man gjorde i mörkerrummen förr i tiden. Även om min kamera och objektiv levererar bra färger och kontraster så behöver det förbättras en aning. Jag kan dock säga att jag numera oftast inte behöver skärpa mina bilder. Tack D700 och mina underbara objektiv!
 
Jag arbetar i Adobe Photoshop CC.
 
Det jag har gjort är helt enkelt:
- Tagit bort grimskaftet & "lagat" grimman (med hjälp av patch tool, klonverktyget & spot healing brush tool)
- Lagt på filter för mer höstiga färger & känsla.
- Lagt på "gradient map" i svartvitt och med "mjukt ljus" (något jag i princip gör på alla mina bilder numera istället för kontrast), samt ett justeringslager med kontrast för mer tryck i bilden
- Trollstav på det vita i bakgrunden och minskat högdagrarna med 1 steg. Lagt det i ett eget lager också med feather 5, så att kontrasten inte påverkar den
- Lagt på en svag vinjettering för att rama in bilden och göra den mysigare

Jag har inte skärpt bilden något, den är inte heller beskuren och jag har inte heller ändrat något mer än vad jag har skrivit här ovan. Så. vad säger ni?

Bli en bättre fotograf?

Kategori: Tips & trix Kommentarer (1)

Jag fick ett önskemål om att skriva lite tips om hur man blir en bättre fotograf. Jag själv har precis börjat våga kalla mig själv fotograf, så ta mina tips och tänk på att de är givna av mig där jag står idag, fortfarande som en nybörjare. Åtminstone är det så jag ser mig. Så de här tipsen kommer ur vad jag har märkt har gett mig bättre bilder, på saker som jag tydligt har sett skillnad. På ganska kort tid. Det är lite av en helhetsbild av allt som kommer av att fotografera.
 
Tänk på ljuset - Något som jag verkligen har börjat tänka mer och mer på är ljuset. Det har ju givetvis alltid varit något som varit viktigt att tänka på. Men förr tänkte jag inte på det på samma sätt, då såg jag inte tydliga samband hur man kan skapa en bra bild. Du kan ju skapa så mycket olika effekter och typer av bilder med hjälp av ljuset. Våga experimentera! Hur blir bilden med direkt solljus? Kan det vara snyggt ur en annan vinkel? Vart hamnar skuggan? Skugga är något som lätt kan sänka en bild om den hamnar helt fel. Samtidigt kan det vara effektfullt och stämningsfullt med skugga i en bild, om den är rätt placerad och skapad på ett snyggt sätt.
 
Hur lyfter jag fram motivet trots motljus? Motljus kan ju lätt bli fel om du inte utnyttjar det rätt. Men fy så snyggt det blir om du hittar rätt sätt. Det enda att göra för att utvecklas inom det här är att ÖVA! testa dina teorier. Att läsa bloggar och kolla på andra bilder kan också vara bra, för du kan analysera bilder och fundera för dig själv - hur var ljuset här?
 
Lär dig kamerans inställningar - Jag vet att det låter jätteklyschigt... gjorde nästan lite ont i mig att skriva det. Men det ÄR sant. Vet du inte hur du ställer in, vad du ställer in och varför, så är det lite av en chansning varje gång du trycker på avtryckaren. Självklart kan man få fina bilder genom att fota med olika "program", men det blir sällan ultimat. Jag har själv märkt stor skillnad sedan jag gick ifrån det där och började med manuella inställningar. Det ÄR väldigt, väldigt bra att läsa manualen så du vet vad allting gör. Men jag får erkänna att det där inte är min starkaste sida. Jag har istället provat mig fram. 
 
Studera foton - Som jag nämnde tidigare, studera vad andra fotografer har gjort. Fundera på hur och varför. Nu menar jag inte att ni ska kopiera idéer eller göra något rakt av. Syftet med det hela är att förstå vad fotografen ville och hur denne har fått fram bilden. Man kommer långt på att fundera och planera!
 
Prova olika vinklar - Också något jag nämnt, men om du inte gör det så upptäcker du inte heller vilka vinklar som fungerar i vilka situationer. Du upptäcker också vad som kan göra en bild mer rättvis. Dessutom kan du få oanade effekter av att försöka tänka lite annorlunda med nya vinklar och ny komposition förutom det som klassiskt fungerar.
 
Fota så fort du får tillfälle - Utnyttja att du har vänner och fota dem/deras djur eller vad du nu vill fota. Hör också med dem vad de tycker är fint, så att du lär dig anpassa dig lite efter "kunden". Alla kunder har olika krav, vissa är nöjda med vad du normalt levererar, andra kanske har egna idéer och det är ju jättebra om du redan i nybörjarstadiet kan lära dig att kunna leverera det förväntade. Alla har också olika bildtyckande. På det här viset kan du säkert hitta ditt egna "fotospråk", lära dig vad du gillar och vad som är DU!
 
Tänk inte redigering - Du ska ju fotografera. Inte digitalt skapa en bild. Så när du fotograferar ska du ju absolut inte tänka - "äh, det där kan jag ta bort med photoshop". Fine, gäller det tex ett grimskaft som man inte kan vara utan. Det kan man placera osynligt så gott man kan och kanske ta bort resten. Men när det handlar om mer och mer saker hela tiden. Underlätta och gör det bättre från början genom att tänka ut en bra plats och placering. Utan störande moment, utan tänket att det här, det fixar du minsann i Photoshop... Målet är ju att ta en sån bra bild som möjligt som behöver så lite redigering som möjligt.
 
Tänk efter - Om du har olika objektiv och sådär, tänk efter vad som passar vilket tillfälle bäst. De olika bilderna levererar ju kanske olika bilder vid samma tillfälle, vilket man också kan lära sig mycket av!
 
Va inte för hård mot dig själv - Det är jättebra att vara kritisk och att analysera sig själv som fotograf & sina bilder, misstag osv. Men jämför dig inte med andra. Det är något som får mig att känna mig som en himla usel fotograf. Det finns så himla många duktiga fotografer - mitt är ju knappast bra i jämförelse. Så brukar tankarna gå ibland. Speciellt när man ser fotografer som fotar inom samma inriktning. Men man förstör bara för sig själv. Fortsätt istället att sträva mot ett mål, du FÅR tycka att något du gör är bra. Det är bara bra, för med lite mer självförtroende så vågar man ta för sig lite mer. Men glöm inte bort att stå med båda fötterna på jorden. Överskatta inte dig själv heller. Det gäller att hålla en balans.
 
Jag vet att det kanske blev mer öppna tips, men istället för att sitta här och säga vad ni ska ha för inställningar osv, så tycker jag det är bättre att ni öppnar ert sinne och verkligen lär känna er kamera och alla verktyg och tillgångar runt omkring. Är det något ni saknar eller något annat ni skulle vilja ha tips på? Bara skriv!